oírTrìo Ensamble
Alejandra Cortés, violín / Diego Cifuentes, violonchelo / Sebastián Espinosa, piano / Érika Alcázar, soprano
Calendario
oírTrìo Ensamble
Fotografía cortesía de Banff
Música de cámara | Shostakóvich 50 aniversario luctuoso | Obra integral para trío con piano
oírTrìo Ensamble
Fotografía cortesía de Banff
Con motivo del 50 aniversario luctuoso de Dmitri Shostakóvich (1906–1975), oírTrìo Ensamble presenta un programa dedicado a la obra integral para trío con piano del compositor ruso. El concierto incluye los Tríos para piano, violín y violonchelo Op. 8 y Op. 67, además de los Siete romances sobre poemas de Alexander Blok. El Trío para piano núm. 1 en do menor, Op. 8, fue escrito en 1923, cuando Shostakóvich tenía 16 años y estudiaba en el Conservatorio de Leningrado. Fue concebido originalmente bajo el título Poème, y es una obra en un solo movimiento que anticipa características recurrentes en su lenguaje musical. Los Siete romances sobre poemas de Alexander Blok fueron compuestos en 1967. Escritos para soprano, violonchelo, violín y piano, muestran la relación que el compositor tuvo con la poesía rusa de principios del siglo XX. Estas obras coinciden con su interés por nuevas técnicas compositivas, como el serialismo. El Trío para piano núm. 2 en mi menor Op. 67, completado en 1944, está dedicado a la memoria de su amigo Ivan Sollertinsky. La obra refleja el interés de Shostakóvich por la música popular rusa y judía.
Programa sujeto a cambios.
Participantes
Programa
Dmitri Shostakóvich (1906-1975)
Trío para piano núm. 1 en do menor, Op. 8
Duración aproximada: 14 minutos
Siete romances sobre poemas de Alexander Blok, Op. 127
I. Canción de Ofelia
II. Gamayun, el pájaro de la profecía
III. Estábamos juntos
IV. La penumbra envuelve la ciudad dormida
V. La tormenta
VI. Señales secretas
VII. Música
Duración aproximada: 27 minutos
Trío para piano núm. 2 en mi menor, Op. 67
I. Andante–Moderato
II. Allegro con brio
III. Largo
IV. Allegretto–Adagio
Duración aproximada: 30 minutos
Duración total aproximada: 71 minutos
Semblanza de los participantes
Alejandra Cortés, violín
Egresada del Conservatorio Nacional de Música del INBAL, Alejandra Cortés se ha desarrollado como violinista de concierto, música de cámara, docente y atrilista. En 2011, fundó el oírTrío Ensamble, agrupación con la que obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Música de Cámara Ollin Yoliztli en 2014 y participó en festivales en México, Canadá y Alemania. Ha tomado clases con maestros como Arnold Steinhardt, Niklas Schmidt, Ralf Gothóni, Arón Bitrán, Jorge Risi y el Cuarteto Latinoamericano. Se ha presentado en recintos como el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, la Sala Nezahualcóyotl y el Palacio de Bellas Artes. Participó en festivales internacionales como el Merano Music Festival en Italia. Fue miembro de la OJUEM y la Academia de Música Antigua de la UNAM, con esta última agrupación participó en el Festival Internacional de Música Antigua del Museo Nacional del Virreinato. Ha tomado clases con Manfredo Kraemer, Emilio Moreno, Marc Destrubé, Rafael Palacios, Horacio Franco, Raúl Moncada, Eunice Padilla, Hugo de Rodas, Michael Form, entre otros.
Diego Cifuentes, violonchelo
Realizó estudios en el Conservatorio Nacional de Música de México con Guillermo Helguera, Adolfo Ramos y Ville Kivivuori. Obtuvo una maestría en Codarts Hogeschool voor de Kunsten en Róterdam. Ha desarrollado una trayectoria como violonchelista en proyectos de repertorio desde el siglo XVII hasta música contemporánea. Se ha presentado en Alemania, Países Bajos y México. Ha tomado clases con Manuel González, Horacio Franco, Arón Bitrán, Arnold Steinhardt, Ralf Gothóni, Eva Stegeman y Gordan Nikolic. Fue integrante de la OJUEM y del Dordrechts Kamerorkest. Entre 1009 y 2012, participó en producciones de Teatro de Ciertos Habitantes, como El Gallo del compositor británico Paul Barker. Desde 2011 integra oírTrío Ensamble, con el que obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Música de Cámara Ollin Yoliztli en 2014. Actualmente radica en la Ciudad de México y trabaja en la recuperación y difusión del repertorio mexicano para violonchelo.
Sebastián Espinosa, piano
Pianista egresado del Conservatorio Nacional de Música de México y de la Guildhall School of Music and Drama en Reino Unido, donde obtuvo una maestría en interpretación. Ha participado como solista y pianista de cámara en diversos festivales y ciclos como Cultura UNAM / FIMNME, Festival Cervantino, Vértice UNAM y Candlelight Concerts. Ha tocado con orquestas como la de Cámara de Bellas Artes y la Filarmónica de la Ciudad de México, y ha colaborado con intérpretes como Scott Yoo. En el extranjero se ha presentado en la Expo Shanghai 2010, New York University y en festivales en Alemania, Canadá y Reino Unido. De 2014 a 2017 radicó en Londres, donde formó parte de proyectos de creación interdisciplinaria y participó en iniciativas de improvisación y música contemporánea. Ha estrenado más de 20 obras de compositores contemporáneos, entre ellas el Segundo concierto para piano y orquesta de Armando Luna y Life Lag de Cristóbal MarYán.
Érika Alcázar, soprano
Egresada de la Escuela de Música “Vida y Movimiento” del Centro Cultural Ollin Yoliztli. Participó en encuentros de ópera en Coahuila y San Luis Potosí, y fue becaria del Estudio de Ópera Ortiz Tirado. Ha interpretado papeles como Lauretta en Gianni Schicchi, Suor Genoveva en Suor Angelica y Catherine en Le Mariage aux Lanternes. Como solista ha cantado con orquestas como la Juvenil Ollin Yoliztli, Sinfónica de la Universidad Autónoma de Hidalgo y la Orquesta Escuela Carlos Chávez, en repertorios como Carmina Burana, la Novena sinfonía de Beethoven y Réquiem de Mozart. De 2018 a 2025 integró el Ensamble Escénico Vocal del Sistema Nacional de Fomento Musical. Se ha presentado en el Palacio de Bellas Artes, Auditorio Nacional y Cenart, además de participar en el Tolosa Choral Competition en España. Ha trabajado con maestros como Digna Guerra, Sergio Vázquez, José Galván, Jorge Cordoba, Teresa Rodríguez, Xavier Ribes y Armando Gama.
Poemas de Aleksander Blok
Poemas de Aleksander Blok presentes en los Siete romances Op. 127 de Dmitri Shostakóvich.
Traducción de proporcionada por oírTrìo Ensamble
I. Canción de Ofelia
Al separarte de tu querida doncella,
amigo mío, ¡me juraste tu amor!...
Al partir hacia una tierra detestada,
¡juraste cumplir tu palabra!
Allí, lejos de la feliz Dinamarca,
tus costas están en tinieblas...
Las olas furiosas y elocuentes
lavan las lágrimas de las rocas…
Mi amado guerrero no regresará,
vestido de plata...
En la tumba, la cinta y la pluma negra
colgarán pesadamente.
II. Gamayun, el pájaro de la profecía
Sobre la lisa superficie de las aguas infinitas,
vestida de púrpura por el ocaso,
habla y canta,
incapaz de alzar sus alas desesperadas.
Habla del yugo de los malvados tártaros,
habla de una serie de ejecuciones sangrientas,
y de la cobardía, el hambre y el fuego,
el poder de los villanos, la muerte de los justos...
Presa del horror eterno,
su hermoso rostro arde de amor,
pero la verdad de las cosas resuena
en sus labios cubiertos de sangre.
III. Estábamos juntos
Estábamos juntos en ese momento...
El violín cantaba, la noche se sentía vertiginosa...
Supe, en ese entonces, que eras mía,
conforme pasaban las horas, te volvías más bonita...
Entre arroyos tranquilos y nieblas furtivas
De sonrisas femeninas, desde el principio,
Los labios anhelaban un beso,
La música del violín — para el corazón—...
IV. La penumbra envuelve la ciudad dormida
La ciudad duerme, envuelta en la bruma,
las farolas apenas brillan...
Y puedo ver los rayos de la mañana
más allá del Nevá, comenzar a brillar.
Este reflejo lejano y opaco,
este destello del resplandor que despierta,
oculta la inminente resurrección
de días lúgubres y melancólicos...
V. La tormenta
¡Oh, qué furiosa ruge la tormenta maligna afuera de la ventana,
las nubes se precipitan, lloviendo a cántaros,
y el viento aúlla, apagándose!
¡Terrible es la noche! En una noche así
siento pena por la gente sin techo,
y el arrepentimiento me ahuyenta,
¡Al abrazo del frío húmedo!...
Para luchar contra la oscuridad y la lluvia,
compartiendo el destino de los que sufren…
¡Oh, qué furioso ruge el viento
afuera de la ventana , languideciendo!
VI. Señales secretas
Los símbolos secretos cobran vida
en el grueso e impenetrable muro.
Amapolas doradas y carmesí
se ciernen sobre mí en mis sueños.
Me oculto en las cavernas de la noche
y ya no recuerdo los solemnes milagros.
Al amanecer, quimeras de un azul pálido
se contemplan en el espejo del cielo brillante.
Me retiraré a momentos del pasado,
cerrando los ojos con terror.
En las páginas de un libro que se enfría:
los cabellos dorados de una doncella.
El dosel del cielo se cierne sobre mí,
un sueño oscuro yace opresivo en mi corazón.
Mi fin predestinado está cerca,
la guerra y las llamas se avecinan...
VII. Música
De noche, cuando los problemas se asientan
y la oscuridad oculta las calles y los callejones,
¡Hay tanta música por todas partes,
Dios nos envía melodías tan asombrosas!
¿Qué es la tempestad, si tus flores,
adornan el jardín floreciente?
¿Qué son nuestras amargas lágrimas,
si las llamaradas del atardecer se tornan rojas?
A través de sangre y tormento, grave y aplastante,
¡Oh, Señora del Universo,
acepta la copa espumosa de la pasión
de un esclavo tuyo indigno!
Con motivo del 50 aniversario luctuoso de Dmitri Shostakóvich (1906–1975), oírTrìo Ensamble presenta un programa dedicado a la obra integral para trío con piano del compositor ruso. El concierto incluye los Tríos para piano, violín y violonchelo Op. 8 y Op. 67, además de los Siete romances sobre poemas de Alexander Blok. El Trío para piano núm. 1 en do menor, Op. 8, fue escrito en 1923, cuando Shostakóvich tenía 16 años y estudiaba en el Conservatorio de Leningrado. Fue concebido originalmente bajo el título Poème, y es una obra en un solo movimiento que anticipa características recurrentes en su lenguaje musical. Los Siete romances sobre poemas de Alexander Blok fueron compuestos en 1967. Escritos para soprano, violonchelo, violín y piano, muestran la relación que el compositor tuvo con la poesía rusa de principios del siglo XX. Estas obras coinciden con su interés por nuevas técnicas compositivas, como el serialismo. El Trío para piano núm. 2 en mi menor Op. 67, completado en 1944, está dedicado a la memoria de su amigo Ivan Sollertinsky. La obra refleja el interés de Shostakóvich por la música popular rusa y judía.
Programa sujeto a cambios.
Participantes
oírTrìo Ensamble
Alejandra Cortés, violín / Diego Cifuentes, violonchelo / Sebastián Espinosa, piano / Érika Alcázar, soprano
Programa
Dmitri Shostakóvich (1906-1975)
Trío para piano núm. 1 en do menor, Op. 8
Duración aproximada: 14 minutos
Siete romances sobre poemas de Alexander Blok, Op. 127
I. Canción de Ofelia
II. Gamayun, el pájaro de la profecía
III. Estábamos juntos
IV. La penumbra envuelve la ciudad dormida
V. La tormenta
VI. Señales secretas
VII. Música
Duración aproximada: 27 minutos
Trío para piano núm. 2 en mi menor, Op. 67
I. Andante–Moderato
II. Allegro con brio
III. Largo
IV. Allegretto–Adagio
Duración aproximada: 30 minutos
Duración total aproximada: 71 minutos
Semblanza de los participantes
Alejandra Cortés, violín
Egresada del Conservatorio Nacional de Música del INBAL, Alejandra Cortés se ha desarrollado como violinista de concierto, música de cámara, docente y atrilista. En 2011, fundó el oírTrío Ensamble, agrupación con la que obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Música de Cámara Ollin Yoliztli en 2014 y participó en festivales en México, Canadá y Alemania. Ha tomado clases con maestros como Arnold Steinhardt, Niklas Schmidt, Ralf Gothóni, Arón Bitrán, Jorge Risi y el Cuarteto Latinoamericano. Se ha presentado en recintos como el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris”, la Sala Nezahualcóyotl y el Palacio de Bellas Artes. Participó en festivales internacionales como el Merano Music Festival en Italia. Fue miembro de la OJUEM y la Academia de Música Antigua de la UNAM, con esta última agrupación participó en el Festival Internacional de Música Antigua del Museo Nacional del Virreinato. Ha tomado clases con Manfredo Kraemer, Emilio Moreno, Marc Destrubé, Rafael Palacios, Horacio Franco, Raúl Moncada, Eunice Padilla, Hugo de Rodas, Michael Form, entre otros.
Diego Cifuentes, violonchelo
Realizó estudios en el Conservatorio Nacional de Música de México con Guillermo Helguera, Adolfo Ramos y Ville Kivivuori. Obtuvo una maestría en Codarts Hogeschool voor de Kunsten en Róterdam. Ha desarrollado una trayectoria como violonchelista en proyectos de repertorio desde el siglo XVII hasta música contemporánea. Se ha presentado en Alemania, Países Bajos y México. Ha tomado clases con Manuel González, Horacio Franco, Arón Bitrán, Arnold Steinhardt, Ralf Gothóni, Eva Stegeman y Gordan Nikolic. Fue integrante de la OJUEM y del Dordrechts Kamerorkest. Entre 1009 y 2012, participó en producciones de Teatro de Ciertos Habitantes, como El Gallo del compositor británico Paul Barker. Desde 2011 integra oírTrío Ensamble, con el que obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Música de Cámara Ollin Yoliztli en 2014. Actualmente radica en la Ciudad de México y trabaja en la recuperación y difusión del repertorio mexicano para violonchelo.
Sebastián Espinosa, piano
Pianista egresado del Conservatorio Nacional de Música de México y de la Guildhall School of Music and Drama en Reino Unido, donde obtuvo una maestría en interpretación. Ha participado como solista y pianista de cámara en diversos festivales y ciclos como Cultura UNAM / FIMNME, Festival Cervantino, Vértice UNAM y Candlelight Concerts. Ha tocado con orquestas como la de Cámara de Bellas Artes y la Filarmónica de la Ciudad de México, y ha colaborado con intérpretes como Scott Yoo. En el extranjero se ha presentado en la Expo Shanghai 2010, New York University y en festivales en Alemania, Canadá y Reino Unido. De 2014 a 2017 radicó en Londres, donde formó parte de proyectos de creación interdisciplinaria y participó en iniciativas de improvisación y música contemporánea. Ha estrenado más de 20 obras de compositores contemporáneos, entre ellas el Segundo concierto para piano y orquesta de Armando Luna y Life Lag de Cristóbal MarYán.
Érika Alcázar, soprano
Egresada de la Escuela de Música “Vida y Movimiento” del Centro Cultural Ollin Yoliztli. Participó en encuentros de ópera en Coahuila y San Luis Potosí, y fue becaria del Estudio de Ópera Ortiz Tirado. Ha interpretado papeles como Lauretta en Gianni Schicchi, Suor Genoveva en Suor Angelica y Catherine en Le Mariage aux Lanternes. Como solista ha cantado con orquestas como la Juvenil Ollin Yoliztli, Sinfónica de la Universidad Autónoma de Hidalgo y la Orquesta Escuela Carlos Chávez, en repertorios como Carmina Burana, la Novena sinfonía de Beethoven y Réquiem de Mozart. De 2018 a 2025 integró el Ensamble Escénico Vocal del Sistema Nacional de Fomento Musical. Se ha presentado en el Palacio de Bellas Artes, Auditorio Nacional y Cenart, además de participar en el Tolosa Choral Competition en España. Ha trabajado con maestros como Digna Guerra, Sergio Vázquez, José Galván, Jorge Cordoba, Teresa Rodríguez, Xavier Ribes y Armando Gama.
Poemas de Aleksander Blok
Poemas de Aleksander Blok presentes en los Siete romances Op. 127 de Dmitri Shostakóvich.
Traducción de proporcionada por oírTrìo Ensamble
I. Canción de Ofelia
Al separarte de tu querida doncella,
amigo mío, ¡me juraste tu amor!...
Al partir hacia una tierra detestada,
¡juraste cumplir tu palabra!
Allí, lejos de la feliz Dinamarca,
tus costas están en tinieblas...
Las olas furiosas y elocuentes
lavan las lágrimas de las rocas…
Mi amado guerrero no regresará,
vestido de plata...
En la tumba, la cinta y la pluma negra
colgarán pesadamente.
II. Gamayun, el pájaro de la profecía
Sobre la lisa superficie de las aguas infinitas,
vestida de púrpura por el ocaso,
habla y canta,
incapaz de alzar sus alas desesperadas.
Habla del yugo de los malvados tártaros,
habla de una serie de ejecuciones sangrientas,
y de la cobardía, el hambre y el fuego,
el poder de los villanos, la muerte de los justos...
Presa del horror eterno,
su hermoso rostro arde de amor,
pero la verdad de las cosas resuena
en sus labios cubiertos de sangre.
III. Estábamos juntos
Estábamos juntos en ese momento...
El violín cantaba, la noche se sentía vertiginosa...
Supe, en ese entonces, que eras mía,
conforme pasaban las horas, te volvías más bonita...
Entre arroyos tranquilos y nieblas furtivas
De sonrisas femeninas, desde el principio,
Los labios anhelaban un beso,
La música del violín — para el corazón—...
IV. La penumbra envuelve la ciudad dormida
La ciudad duerme, envuelta en la bruma,
las farolas apenas brillan...
Y puedo ver los rayos de la mañana
más allá del Nevá, comenzar a brillar.
Este reflejo lejano y opaco,
este destello del resplandor que despierta,
oculta la inminente resurrección
de días lúgubres y melancólicos...
V. La tormenta
¡Oh, qué furiosa ruge la tormenta maligna afuera de la ventana,
las nubes se precipitan, lloviendo a cántaros,
y el viento aúlla, apagándose!
¡Terrible es la noche! En una noche así
siento pena por la gente sin techo,
y el arrepentimiento me ahuyenta,
¡Al abrazo del frío húmedo!...
Para luchar contra la oscuridad y la lluvia,
compartiendo el destino de los que sufren…
¡Oh, qué furioso ruge el viento
afuera de la ventana , languideciendo!
VI. Señales secretas
Los símbolos secretos cobran vida
en el grueso e impenetrable muro.
Amapolas doradas y carmesí
se ciernen sobre mí en mis sueños.
Me oculto en las cavernas de la noche
y ya no recuerdo los solemnes milagros.
Al amanecer, quimeras de un azul pálido
se contemplan en el espejo del cielo brillante.
Me retiraré a momentos del pasado,
cerrando los ojos con terror.
En las páginas de un libro que se enfría:
los cabellos dorados de una doncella.
El dosel del cielo se cierne sobre mí,
un sueño oscuro yace opresivo en mi corazón.
Mi fin predestinado está cerca,
la guerra y las llamas se avecinan...
VII. Música
De noche, cuando los problemas se asientan
y la oscuridad oculta las calles y los callejones,
¡Hay tanta música por todas partes,
Dios nos envía melodías tan asombrosas!
¿Qué es la tempestad, si tus flores,
adornan el jardín floreciente?
¿Qué son nuestras amargas lágrimas,
si las llamaradas del atardecer se tornan rojas?
A través de sangre y tormento, grave y aplastante,
¡Oh, Señora del Universo,
acepta la copa espumosa de la pasión
de un esclavo tuyo indigno!