Luis Mora, clarinete / Carlos Lot, violín I / Leonardo Chávez, violín II / Alena Stryuchkova, viola / Roxana Mendoza, violonchelo / Gonzalo Gutiérrez, piano
Calendario
Joaquín Gutiérrez Heras
Fotografía cortesía del Fondo Documental Joaquín Gutiérrez Heras
Música contemporánea | Concierto Homenaje a Joaquín Gutiérrez Heras | Con motivo de la donación de su archivo personal al Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM
Joaquín Gutiérrez Heras
Fotografía cortesía del Fondo Documental Joaquín Gutiérrez Heras
Música UNAM presenta Música contemporánea, una serie dedicada a la interpretación de obras de compositoras y compositores de los siglos XX y XXI. Este concierto homenaje dedicado al compositor Joaquín Gutiérrez Heras, con motivo de la donación de su archivo personal al Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, reúne obras de cámara que muestran distintas etapas de su trayectoria. Compositor, violonchelista y timbalista, Gutiérrez Heras estudió en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, el Conservatorio de París —donde fue alumno de Jean Rivier, Olivier Messiaen, Georges Dandelot y Nadia Boulanger— y en la Juilliard School de Nueva York. Su catálogo incluye música de cámara, orquestal, vocal, así como partituras para cine, teatro y ballet. Recibió distinciones como el Premio Nacional de Ciencias y Artes, la Medalla Mozart y el Ariel. El programa incluye el Cuarteto de cuerdas núm. 1 (1988), el Quinteto para clarinete y cuerdas, Trópicos y Canción en el puerto. Además de su labor creativa, Gutiérrez Heras dejó una extensa colección documental —más de tres mil piezas entre partituras, programas, grabaciones y correspondencia— que a partir de ahora quedará resguardada para consulta pública en la UNAM.
Programa sujeto a cambios.
Protocolo entrega del archivo Gutiérrez Heras a Angélica Velázquez Guadarrama, Directora del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM
Duración aproximada: 5 minutos
Concierto
Joaquín Gutiérrez Heras (1927-2012)
Cuarteto de cuerdas núm. 1 (1988)
Duración aproximada: 9 minutos
Quinteto para clarinete y cuerdas
I. Lento, liberamente. Allegro non troppo
II. Calmo
III. Allegro
Duración aproximada: 15 minutos
Canción en el puerto, para violonchelo y piano
Duración aproximada: 5 minutos
Trópicos para clarinete, violín, violonchelo y piano
I. Calmo
II. Allegro
III. Largo
IV. Moderato
Duración aproximada: 19 minutos
Duración total aproximada: 53 minutos
Luis Mora, clarinete
Estudió clarinete en la Escuela de Perfeccionamiento Vida y Movimiento del Centro Cultural Ollin Yoliztli con Austreberto Méndez. En 1994 se trasladó a Montreal, Canadá, para ingresar al Conservatorio de Música y Arte Dramático, donde estudió con Jean Laurendeau y obtuvo en 1996 Le Prix du Conservatoire. Posteriormente cursó una maestría en interpretación en la Universidad de Montreal bajo la guía de André Moisan, y obtuvo el grado en 1998. Se ha presentado como solista con agrupaciones como la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, Orquesta Sinfónica Carlos Chávez, Orquesta Sinfónica de Yucatán y Orquesta Sinfónica Juvenil de México. Ha ofrecido recitales en Venezuela, Ecuador, España, Perú, Canadá, Estados Unidos, Escocia, Inglaterra, Alemania, Brasil y México. Ha participado en festivales como el Festival de Jóvenes Clarinetistas Venezolanos, Festival Internacional de Clarinete de Quito, Festival de Orford, Festival de Música Contemporánea de Huddersfield, Academia de Darmstadt, Bienal de Río de Janeiro y Festival Internacional Cervantino. Becario del FONCA, actualmente es profesor de clarinete en la Escuela de Música Vida y Movimiento y en la Facultad de Música de la UNAM. Fue miembro fundador del CEPROMUSIC.
Carlos Lot, violín
Violinista mexicano con actividad como concertista en escenarios y festivales internacionales en Alemania, España, Escocia, Inglaterra, Italia, Japón, Portugal, Estados Unidos, Brasil, Colombia y México. Desde hace más de dos décadas su labor en la música de cámara se ha centrado en la promoción del repertorio mexicano y contemporáneo. Ha realizado estrenos y grabaciones para sellos como Quindecim Recordings y Urtext Digital Classics. Fue ganador en la primera edición de los concursos Nacional de Violín y Jóvenes Solistas. Becado por la fundación Fulbright y el FONCA, realizó la licenciatura en música en la University of Wisconsin-Milwaukee, bajo la tutela de Efim Boico, y posteriormente obtuvo el grado de maestría en la University of Cincinnati con Piotr Milewski y Dorothy DeLay. De 2014 a 2024 se desempeñó como maestro en residencia y miembro del CEPROMUSIC.
Leonardo Chávez, violín
Violinista mexicano originario de la Ciudad de México. Comenzó sus estudios a los 9 años en el programa de Coros y Orquestas Juveniles de México, y posteriormente en la Escuela de Música Vida y Movimiento del Centro Cultural Ollin Yoliztli con Serguei Gorbenko. A los 20 años retomó su formación profesional con Natalia Gvozdestkaia, y en 2008 obtuvo el título de Licenciado concertista con dominio en violín. Ha tomado clases magistrales con Gela Dubrova, Fabio Biondi e Irvine Arditti, con quien mantiene asesorías regulares, al igual que con Jorge Risi. Ha sido integrante de orquestas como la Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez, la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata, la Camerata Metropolitana y la Orquesta Sinfónica de Minería, entre otras. Como solista se ha presentado con agrupaciones como la Camerata Metropolitana y la Orquesta de Cámara de Morelos. Ha participado en proyectos de música de cámara y es fundador de diversos ensambles como Cuarteto Morisco, Ensamble Duodecafónico y VórticeMX. En 2016 ingresó al ensamble CEPROMUSIC, donde interpretó repertorio contemporáneo y de nueva creación. Se especializa en el repertorio para violín solo, desde el barroco hasta la música actual. Es fundador y maestro del Laboratorio de Música Nueva.
Roxana Mendoza, violonchelo
Es doctora en Artes Musicales por la Universidad de Minnesota como ejecutante de violonchelo. Se ha presentado en importantes foros como solista y recitalista en México, Estados Unidos, Reino Unido, España, Alemania, Colombia y Costa Rica. Ha participado en algunos de los más destacados festivales de música en México y el extranjero, donde ha estrenado obras y ha colaborado con importantes compositores y creadores actuales. Es profesora de la Facultad de Música de la UNAM y de la Universidad Autónoma de Querétaro.
Alena Stryuchkova, viola
Originaria de Rusia, Alena Stryuchkova se formó profesionalmente en Moscú, donde obtuvo el grado de maestría en el Conservatorio Estatal Tchaikovsky, en la Facultad de Arte de la Interpretación Histórica y Contemporánea, bajo la guía de profesores como Alexandr Galkowsky, Aleksey Lubimov, Natalia Gutman, entre otros. Obtuvo el primer lugar en el Concurso Internacional de Música de Cámara “Arenzano 2000” en Italia. Ha sido integrante de diversos ensambles y orquestas de cámara en Rusia, como "Música Viva", la Orquesta Barroca “Caterina la Grande”, y los ensambles “Opus Posth” y “Academia de Música Barroca”. Ha participado en festivales internacionales en Austria, España, Finlandia y Estonia. En México ha sido integrante de la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí, donde en 2012 interpretó por primera vez en el país el Concierto para viola de Alfred Schnittke. Formó parte del ensamble CEPROMUSIC, donde trabajó con compositores y músicos como Irvine Arditti, Christian Wolff, James Dillon y Kaija Saariaho; además participó en festivales como el Cervantino, Darmstadt, Huddersfield y la Bienal Brasileña de Música Contemporánea. Actualmente es jefa de sección de violas en la Orquesta Sinfónica Nacional, violista en la OSIPN, y profesora en la Facultad de Música de la UNAM desde 2017. Ha participado como jurado en convocatorias de PECDA y CEPROMUSIC.
Gonzalo Gutiérrez, piano
Originario de la Ciudad de México, Gonzalo Gutiérrez realizó sus estudios en la Escuela Nacional de Música de la UNAM con Néstor Castañeda. Posteriormente completó su formación con István Nádás y Ludovica Mosca. Ha sido solista con la OFUNAM, Sinfónica Nacional, la Filarmónica de la Ciudad de México, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional, la Filarmónica de Sonora, el Ensamble CEPROMUSIC y la Filarmónica de Tokio, entre otras. Como pianista residente del Ensamble CEPROMUSIC, llevó a cabo giras internacionales por Brasil, Colombia, Escocia, España, Estados Unidos y México, además de presentaciones en el Festival de Huddersfield en Inglaterra y el de Darmstadt en Alemania. De manera individual, ha participado en el Festival de Aarhus en Dinamarca y el de Belfort en Francia. Ha estrenado numerosas obras de compositores mexicanos, incluido el estreno en Japón del Concierto para piano y orquesta de Carlos Chávez, así como obras de Rodrigo Valdez Hermoso, Marcela Rodríguez, Georgina Derbez y Leonardo Coral, por mencionar algunos.
Música UNAM presenta Música contemporánea, una serie dedicada a la interpretación de obras de compositoras y compositores de los siglos XX y XXI. Este concierto homenaje dedicado al compositor Joaquín Gutiérrez Heras, con motivo de la donación de su archivo personal al Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, reúne obras de cámara que muestran distintas etapas de su trayectoria. Compositor, violonchelista y timbalista, Gutiérrez Heras estudió en la Escuela Nacional de Música de la UNAM, el Conservatorio de París —donde fue alumno de Jean Rivier, Olivier Messiaen, Georges Dandelot y Nadia Boulanger— y en la Juilliard School de Nueva York. Su catálogo incluye música de cámara, orquestal, vocal, así como partituras para cine, teatro y ballet. Recibió distinciones como el Premio Nacional de Ciencias y Artes, la Medalla Mozart y el Ariel. El programa incluye el Cuarteto de cuerdas núm. 1 (1988), el Quinteto para clarinete y cuerdas, Trópicos y Canción en el puerto. Además de su labor creativa, Gutiérrez Heras dejó una extensa colección documental —más de tres mil piezas entre partituras, programas, grabaciones y correspondencia— que a partir de ahora quedará resguardada para consulta pública en la UNAM.
Programa sujeto a cambios.
Luis Mora, clarinete / Carlos Lot, violín I / Leonardo Chávez, violín II / Alena Stryuchkova, viola / Roxana Mendoza, violonchelo / Gonzalo Gutiérrez, piano
Protocolo entrega del archivo Gutiérrez Heras a Angélica Velázquez Guadarrama, Directora del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM
Duración aproximada: 5 minutos
Concierto
Joaquín Gutiérrez Heras (1927-2012)
Cuarteto de cuerdas núm. 1 (1988)
Duración aproximada: 9 minutos
Quinteto para clarinete y cuerdas
I. Lento, liberamente. Allegro non troppo
II. Calmo
III. Allegro
Duración aproximada: 15 minutos
Canción en el puerto, para violonchelo y piano
Duración aproximada: 5 minutos
Trópicos para clarinete, violín, violonchelo y piano
I. Calmo
II. Allegro
III. Largo
IV. Moderato
Duración aproximada: 19 minutos
Duración total aproximada: 53 minutos
Luis Mora, clarinete
Estudió clarinete en la Escuela de Perfeccionamiento Vida y Movimiento del Centro Cultural Ollin Yoliztli con Austreberto Méndez. En 1994 se trasladó a Montreal, Canadá, para ingresar al Conservatorio de Música y Arte Dramático, donde estudió con Jean Laurendeau y obtuvo en 1996 Le Prix du Conservatoire. Posteriormente cursó una maestría en interpretación en la Universidad de Montreal bajo la guía de André Moisan, y obtuvo el grado en 1998. Se ha presentado como solista con agrupaciones como la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato, Orquesta Sinfónica Carlos Chávez, Orquesta Sinfónica de Yucatán y Orquesta Sinfónica Juvenil de México. Ha ofrecido recitales en Venezuela, Ecuador, España, Perú, Canadá, Estados Unidos, Escocia, Inglaterra, Alemania, Brasil y México. Ha participado en festivales como el Festival de Jóvenes Clarinetistas Venezolanos, Festival Internacional de Clarinete de Quito, Festival de Orford, Festival de Música Contemporánea de Huddersfield, Academia de Darmstadt, Bienal de Río de Janeiro y Festival Internacional Cervantino. Becario del FONCA, actualmente es profesor de clarinete en la Escuela de Música Vida y Movimiento y en la Facultad de Música de la UNAM. Fue miembro fundador del CEPROMUSIC.
Carlos Lot, violín
Violinista mexicano con actividad como concertista en escenarios y festivales internacionales en Alemania, España, Escocia, Inglaterra, Italia, Japón, Portugal, Estados Unidos, Brasil, Colombia y México. Desde hace más de dos décadas su labor en la música de cámara se ha centrado en la promoción del repertorio mexicano y contemporáneo. Ha realizado estrenos y grabaciones para sellos como Quindecim Recordings y Urtext Digital Classics. Fue ganador en la primera edición de los concursos Nacional de Violín y Jóvenes Solistas. Becado por la fundación Fulbright y el FONCA, realizó la licenciatura en música en la University of Wisconsin-Milwaukee, bajo la tutela de Efim Boico, y posteriormente obtuvo el grado de maestría en la University of Cincinnati con Piotr Milewski y Dorothy DeLay. De 2014 a 2024 se desempeñó como maestro en residencia y miembro del CEPROMUSIC.
Leonardo Chávez, violín
Violinista mexicano originario de la Ciudad de México. Comenzó sus estudios a los 9 años en el programa de Coros y Orquestas Juveniles de México, y posteriormente en la Escuela de Música Vida y Movimiento del Centro Cultural Ollin Yoliztli con Serguei Gorbenko. A los 20 años retomó su formación profesional con Natalia Gvozdestkaia, y en 2008 obtuvo el título de Licenciado concertista con dominio en violín. Ha tomado clases magistrales con Gela Dubrova, Fabio Biondi e Irvine Arditti, con quien mantiene asesorías regulares, al igual que con Jorge Risi. Ha sido integrante de orquestas como la Orquesta Sinfónica Juvenil Carlos Chávez, la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata, la Camerata Metropolitana y la Orquesta Sinfónica de Minería, entre otras. Como solista se ha presentado con agrupaciones como la Camerata Metropolitana y la Orquesta de Cámara de Morelos. Ha participado en proyectos de música de cámara y es fundador de diversos ensambles como Cuarteto Morisco, Ensamble Duodecafónico y VórticeMX. En 2016 ingresó al ensamble CEPROMUSIC, donde interpretó repertorio contemporáneo y de nueva creación. Se especializa en el repertorio para violín solo, desde el barroco hasta la música actual. Es fundador y maestro del Laboratorio de Música Nueva.
Roxana Mendoza, violonchelo
Es doctora en Artes Musicales por la Universidad de Minnesota como ejecutante de violonchelo. Se ha presentado en importantes foros como solista y recitalista en México, Estados Unidos, Reino Unido, España, Alemania, Colombia y Costa Rica. Ha participado en algunos de los más destacados festivales de música en México y el extranjero, donde ha estrenado obras y ha colaborado con importantes compositores y creadores actuales. Es profesora de la Facultad de Música de la UNAM y de la Universidad Autónoma de Querétaro.
Alena Stryuchkova, viola
Originaria de Rusia, Alena Stryuchkova se formó profesionalmente en Moscú, donde obtuvo el grado de maestría en el Conservatorio Estatal Tchaikovsky, en la Facultad de Arte de la Interpretación Histórica y Contemporánea, bajo la guía de profesores como Alexandr Galkowsky, Aleksey Lubimov, Natalia Gutman, entre otros. Obtuvo el primer lugar en el Concurso Internacional de Música de Cámara “Arenzano 2000” en Italia. Ha sido integrante de diversos ensambles y orquestas de cámara en Rusia, como "Música Viva", la Orquesta Barroca “Caterina la Grande”, y los ensambles “Opus Posth” y “Academia de Música Barroca”. Ha participado en festivales internacionales en Austria, España, Finlandia y Estonia. En México ha sido integrante de la Orquesta Sinfónica de San Luis Potosí, donde en 2012 interpretó por primera vez en el país el Concierto para viola de Alfred Schnittke. Formó parte del ensamble CEPROMUSIC, donde trabajó con compositores y músicos como Irvine Arditti, Christian Wolff, James Dillon y Kaija Saariaho; además participó en festivales como el Cervantino, Darmstadt, Huddersfield y la Bienal Brasileña de Música Contemporánea. Actualmente es jefa de sección de violas en la Orquesta Sinfónica Nacional, violista en la OSIPN, y profesora en la Facultad de Música de la UNAM desde 2017. Ha participado como jurado en convocatorias de PECDA y CEPROMUSIC.
Gonzalo Gutiérrez, piano
Originario de la Ciudad de México, Gonzalo Gutiérrez realizó sus estudios en la Escuela Nacional de Música de la UNAM con Néstor Castañeda. Posteriormente completó su formación con István Nádás y Ludovica Mosca. Ha sido solista con la OFUNAM, Sinfónica Nacional, la Filarmónica de la Ciudad de México, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Sinfónica del Instituto Politécnico Nacional, la Filarmónica de Sonora, el Ensamble CEPROMUSIC y la Filarmónica de Tokio, entre otras. Como pianista residente del Ensamble CEPROMUSIC, llevó a cabo giras internacionales por Brasil, Colombia, Escocia, España, Estados Unidos y México, además de presentaciones en el Festival de Huddersfield en Inglaterra y el de Darmstadt en Alemania. De manera individual, ha participado en el Festival de Aarhus en Dinamarca y el de Belfort en Francia. Ha estrenado numerosas obras de compositores mexicanos, incluido el estreno en Japón del Concierto para piano y orquesta de Carlos Chávez, así como obras de Rodrigo Valdez Hermoso, Marcela Rodríguez, Georgina Derbez y Leonardo Coral, por mencionar algunos.