Adrián Justus, violín / Evgeny Korolkov, piano / Theo Hernández, comentarios iniciales
Calendario
Ludwig van Beethoven, pintura de Joseph Karl Stieler
César Franck, fotografía de Pierre Petit
Sonatas para violín y piano de Beethoven y Franck | Música comentada
Ludwig van Beethoven, pintura de Joseph Karl Stieler
César Franck, fotografía de Pierre Petit
Este programa de Música comentada reúne dos sonatas para violín y piano vinculadas con la tradición de la música de cámara del siglo XIX: la Sonata núm. 9 en la mayor, Op. 47, Kreutzer, de Ludwig van Beethoven, y la Sonata para violín y piano en la mayor, de César Franck. Beethoven compuso su sonata entre 1802 y 1803. En un principio, la dedicatoria fue otorgada al virtuoso violinista George Bridgetower. Sin embargo, un conflicto entre los músicos resultó en la alteración de la dedicatoria por la de Rodolphe Kreutzer. Franck escribió su sonata en 1886 y la dedicó como un regalo de bodas al violinista Eugène Ysaÿe, que era conocido como “el rey del violín”. La presentación cuenta con los comentarios iniciales de Theo Hernández y la interpretación del violinista Adrián Justus junto con el pianista Evgeny Korolkov.
Programa sujeto a cambios.
Comentarios de Theo Hernández
Duración aproximada: 30 minutos
Concierto
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata para violín núm. 9 en la mayor Op. 47, Kreutzer
I. Adagio sostenuto
II. Andante con variazioni
III. Finale. Presto
Duración aproximada: 35 minutos
Intermedio
César Franck (1822-1890)
Sonata para violín y piano en la mayor
I. Allegretto ben moderato
II. Allegro
III. Ben moderato: Recitativo-Fantasia
IV. Allegretto poco mosso
Duración aproximada: 30 minutos
Duración total aproximada: 90 minutos
Adrián Justus, violín
Originario de Ciudad de México. Comenzó sus estudios musicales con su padre y Roberto Vazka y continuó su formación con Yuriko Kuronuma en la Academia Kuronuma, en Coyoacán, y con Stanislaw Kawalla en Xalapa, Veracruz. Durante su juventud obtuvo diversos premios en concursos nacionales, entre ellos el primer lugar del Concurso Nacional de Violín de la UNAM. Estudió en la Eastman School of Music de Rochester con Zvi Zeitlin y obtuvo una medalla de oro de la Competencia Internacional Henryk Szeryng. Posteriormente, tomó cursos de perfeccionamiento con Maya Glezarova en Tel Aviv y Moscú y participó en el Programa de Ejecutantes Pinchas Zukerman de la Manhattan School of Music, donde trabajó con el violinista canadiense. En 2002 obtuvo el primer lugar de la competencia Artists International New York. Su actividad como solista y músico de cámara lo ha llevado a salas de Europa, Asia, Estados Unidos, Canadá e Israel. Ha colaborado con la London Philharmonia Orchestra, la Filarmónica de Tokio, la Orquesta de Cámara de Israel, la Sinfónica de Jerusalén, la Sinfónica Nacional de México, la Filarmónica de la UNAM y otras agrupaciones. Su discografía incluye conciertos de Sibelius, Brahms, Mozart, Mendelssohn y Chaikovski. También ha escrito obras y cadenzas para violín. En colaboración con Guadalupe Parrondo desarrolló conciertos y grabaciones de música mexicana. Actualmente, es profesor del Conservatorio Nacional de Música.
Evgeny Korolkov, piano
Estudió en el Conservatorio Nacional de Siberia, en Novosibirsk, Rusia, donde obtuvo un doctorado en música con especialización en piano, música de cámara y docencia. Su actividad artística se ha desarrollado en Rusia, México, Estados Unidos y España, con participación en salas de concierto, festivales y encuentros culturales. En México ha formado parte de programas del Festival de Mayo de Guadalajara, el Festival de Octubre de Baja California y el Festival Nacional del Conocimiento de la UNAM. Actualmente dirige su propia academia de piano y música de cámara. Asimismo, es director artístico y general del Festival Internacional de Piano y Música de Cámara de Ensenada, Baja California.
Theo Hernández, comentarios iniciales
Egresado de la Facultad de Ingeniería de la Universidad Nacional Autónoma de México. Realizó la investigación y la curaduría del Museo Manuel M. Ponce en Zacatecas. Participó en el congreso ALA-ICA 2017 con una ponencia sobre los protocolos de restauración digital a nivel institucional. Representó a México en el IV coloquio de investigación musical Ibermúsicas 2018 realizado en Lima, Perú, con una ponencia sobre la conservación del patrimonio sonoro. Es miembro del consejo artístico de la Academia de Música del Palacio de Minería. En la actualidad, se desempeña como investigador del Catálogo de música de concierto de la Fonoteca Nacional, colaborando en la investigación, recuperación y difusión de soportes sonoros. Ha dirigido los rescates de grabaciones inéditas que dieron lugar al álbum Carlos Chávez y Silvestre Revueltas únicos y a un micrositio sobre grabaciones históricas del Himno Nacional.
General $100
Este programa de Música comentada reúne dos sonatas para violín y piano vinculadas con la tradición de la música de cámara del siglo XIX: la Sonata núm. 9 en la mayor, Op. 47, Kreutzer, de Ludwig van Beethoven, y la Sonata para violín y piano en la mayor, de César Franck. Beethoven compuso su sonata entre 1802 y 1803. En un principio, la dedicatoria fue otorgada al virtuoso violinista George Bridgetower. Sin embargo, un conflicto entre los músicos resultó en la alteración de la dedicatoria por la de Rodolphe Kreutzer. Franck escribió su sonata en 1886 y la dedicó como un regalo de bodas al violinista Eugène Ysaÿe, que era conocido como “el rey del violín”. La presentación cuenta con los comentarios iniciales de Theo Hernández y la interpretación del violinista Adrián Justus junto con el pianista Evgeny Korolkov.
Programa sujeto a cambios.
Adrián Justus, violín / Evgeny Korolkov, piano / Theo Hernández, comentarios iniciales
Comentarios de Theo Hernández
Duración aproximada: 30 minutos
Concierto
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata para violín núm. 9 en la mayor Op. 47, Kreutzer
I. Adagio sostenuto
II. Andante con variazioni
III. Finale. Presto
Duración aproximada: 35 minutos
Intermedio
César Franck (1822-1890)
Sonata para violín y piano en la mayor
I. Allegretto ben moderato
II. Allegro
III. Ben moderato: Recitativo-Fantasia
IV. Allegretto poco mosso
Duración aproximada: 30 minutos
Duración total aproximada: 90 minutos
Adrián Justus, violín
Originario de Ciudad de México. Comenzó sus estudios musicales con su padre y Roberto Vazka y continuó su formación con Yuriko Kuronuma en la Academia Kuronuma, en Coyoacán, y con Stanislaw Kawalla en Xalapa, Veracruz. Durante su juventud obtuvo diversos premios en concursos nacionales, entre ellos el primer lugar del Concurso Nacional de Violín de la UNAM. Estudió en la Eastman School of Music de Rochester con Zvi Zeitlin y obtuvo una medalla de oro de la Competencia Internacional Henryk Szeryng. Posteriormente, tomó cursos de perfeccionamiento con Maya Glezarova en Tel Aviv y Moscú y participó en el Programa de Ejecutantes Pinchas Zukerman de la Manhattan School of Music, donde trabajó con el violinista canadiense. En 2002 obtuvo el primer lugar de la competencia Artists International New York. Su actividad como solista y músico de cámara lo ha llevado a salas de Europa, Asia, Estados Unidos, Canadá e Israel. Ha colaborado con la London Philharmonia Orchestra, la Filarmónica de Tokio, la Orquesta de Cámara de Israel, la Sinfónica de Jerusalén, la Sinfónica Nacional de México, la Filarmónica de la UNAM y otras agrupaciones. Su discografía incluye conciertos de Sibelius, Brahms, Mozart, Mendelssohn y Chaikovski. También ha escrito obras y cadenzas para violín. En colaboración con Guadalupe Parrondo desarrolló conciertos y grabaciones de música mexicana. Actualmente, es profesor del Conservatorio Nacional de Música.
Evgeny Korolkov, piano
Estudió en el Conservatorio Nacional de Siberia, en Novosibirsk, Rusia, donde obtuvo un doctorado en música con especialización en piano, música de cámara y docencia. Su actividad artística se ha desarrollado en Rusia, México, Estados Unidos y España, con participación en salas de concierto, festivales y encuentros culturales. En México ha formado parte de programas del Festival de Mayo de Guadalajara, el Festival de Octubre de Baja California y el Festival Nacional del Conocimiento de la UNAM. Actualmente dirige su propia academia de piano y música de cámara. Asimismo, es director artístico y general del Festival Internacional de Piano y Música de Cámara de Ensenada, Baja California.
Theo Hernández, comentarios iniciales
Egresado de la Facultad de Ingeniería de la Universidad Nacional Autónoma de México. Realizó la investigación y la curaduría del Museo Manuel M. Ponce en Zacatecas. Participó en el congreso ALA-ICA 2017 con una ponencia sobre los protocolos de restauración digital a nivel institucional. Representó a México en el IV coloquio de investigación musical Ibermúsicas 2018 realizado en Lima, Perú, con una ponencia sobre la conservación del patrimonio sonoro. Es miembro del consejo artístico de la Academia de Música del Palacio de Minería. En la actualidad, se desempeña como investigador del Catálogo de música de concierto de la Fonoteca Nacional, colaborando en la investigación, recuperación y difusión de soportes sonoros. Ha dirigido los rescates de grabaciones inéditas que dieron lugar al álbum Carlos Chávez y Silvestre Revueltas únicos y a un micrositio sobre grabaciones históricas del Himno Nacional.
General $100