Luz del Carmen Águila y Edgardo Espinosa, violonchelos / Ana Gabriela Fernández, piano / Teresa Navarro, voz
Calendario
Arriba: Ana Gabriela Fernández, Luz del Carmen Águila y Teresa Navarro
Abajo: Leopoldo Novoa, Edgardo Espinosa y Gonzalo Macías
Fotografía cortesía del ensamble
Música de cámara | Composiciones vivas - La música nuestra
Arriba: Ana Gabriela Fernández, Luz del Carmen Águila y Teresa Navarro
Abajo: Leopoldo Novoa, Edgardo Espinosa y Gonzalo Macías
Fotografía cortesía del ensamble
Este proyecto reúne a los compositores Leopoldo Novoa y Gonzalo Macías con Luz del Carmen Águila y Edgardo Espinosa (violonchelo), Ana Gabriela Fernández (piano) y Teresa Navarro (voz) con el fin de “hacer sonar una música viva, de hacer vivir una música nueva”. La propuesta busca diluir los límites entre composición e interpretación, partiendo de la idea de que una obra se completa en el acto de ser ejecutada y escuchada. Cada interpretación es una creación en sí misma, lo que mantiene la música en constante renovación. Ésta es una música del presente, que nace de los sonidos y pensamientos actuales, imaginada para resonar en nuestras calles y entre nuestra gente, donde compositores e intérpretes se entrelazan en un proceso artístico colectivo.
Programa sujeto a cambios.
Participantes
Programa
Leopoldo Novoa (1958)
La cruz de mi parroquia (2020)
Luz del Carmen Águila, violonchelo
Gonzalo Macías (1958)
Relato en resonancias (2023)
Ana Gabriela Fernández, piano
Leopoldo Novoa (1958)
Los fierros del diablo (2023)
Teresa Navarro, voz
Intermedio
Gonzalo Macías (1958)
Le départ (La partida, 2016), para violonchelo y video
Edgardo Espinosa, violonchelo
Gonzalo Macías
Cliché (2014)
Teresa Navarro, voz
Leopoldo Novoa
Suite ¡Cómo así! Historias para contar en piano (2023)
Ana Gabriela Fernández, piano
Semblanza de los participantes
Luz del Carmen Águila
Violonchelo
Originaria de Puebla, Luz del Carmen Águila comenzó sus estudios en el Conservatorio de Puebla y los continuó en la Escuela de Perfeccionamiento Ollin Yoliztli, la Universidad de Shenandoah en Estados Unidos y la Escuela Superior de Música Reina Sofía en España, donde recibió el reconocimiento de excelencia de manos de la propia reina. Ganó el I Concurso Latinoamericano Carlos Prieto (2000), el Festival de San Miguel de Allende (2000) y el I Concurso Nacional de Cuartetos de Cuerda en Morelia (2002). Ha sido solista con diversas orquestas y es profesora de música de cámara en el Centro Cultural Ollin Yoliztli. Es integrante de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Sinfónica de Minería, Idée Fixe, Tempus Fugit, el Cuarteto Arcano y el Ensamble Siqueiros.
Ana Gabriela Fernández
Piano
Nacida en Cuba, Ana Gabriela Fernández realizó estudios de maestría y doctorado en la Facultad de Música de la UNAM, donde se graduó con mención honorífica. Ha tomado clases magistrales con Evelyne Brancart y André Watts, entre otros. Ha ofrecido recitales y conciertos en Canadá, Cuba, Estados Unidos y México. Ha sido solista con la Orquesta Filarmónica de la UNAM, la Filarmónica de la Ciudad de México, la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata, la Sinfónica del Estado de México, la Sinfónica de Aguascalientes, la Sinfónica de Minería y la Sinfónica de Xalapa. Ha colaborado con ensambles mexicanos como Ónix y Tambuco. Fue becaria del Centro de las Artes Belgais de Maria João Pires en Portugal y de la OAcademy, donde trabajó con la pianista venezolana Gabriela Montero.
Teresa Navarro
Voz
Cantante especializada en el repertorio vocal de los siglos XX y XXI, Teresa Navarro Agraz ha colaborado en numerosos proyectos de creación, interpretación y estreno de obras vocales tanto de concierto como escénicas. En 2014, fue beneficiaria del programa Creadores Escénicos del FONCA con el proyecto Las diversas voces de la voz. Con frecuencia es invitada a impartir talleres y cursos sobre la voz en la música contemporánea, con un enfoque en las técnicas de extensión vocal. Es profesora en la Facultad de Música (FaM) de la UNAM, donde ocupó la cátedra especial Estanislao Mejía de 2020 a 2022, en la que desarrolló proyectos de experimentación vocal.En 2019, fue galardonada con el Reconocimiento Universidad Nacional para Jóvenes Académicos en el área de docencia en artes. Actualmente, cursa el doctorado en música con especialidad en interpretación musical en la FaM.
Edgardo Espinosa
Violonchelo
El violonchelista Edgardo Espinosa ha ofrecido conciertos de música nueva ciudades como Montreal en Canadá; Pekin en China; San José en Costa Rica; Chicago, Los Ángeles, Nueva York y Washington en Estados Unidos; París en Francia; Cardiff, Edimburgo y Londres en Reino Unido, y Caracas en Venezuela. Ha participado en el Festival Internacional Cervantino, Discantus, Camaríssima, Visiones Sonoras, el Festival Internacional Miguel Bernal Jiménez y el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, entre otros encuentros. Su discografía incluye más de una docena de álbumes entre los que se puede mencionar Cello alterno. Música para dos violonchelos y piano de compositores mexicanos, Codificaciones para violonchelo solo y electroacústica y Ritualia, que reúne obras mixtas dedicadas a él. Actualmente, es profesor de tiempo completo en la Facultad de Música de la UNAM.
Leopoldo Novoa
Compositor
Estudió composición en la Escuela Nacional de Música (actualmente Facultad de Música) de la UNAM con Federico Ibarra, así como en el Instituto de Investigación y Coordinación Acústica/Música de París y el Laboratorio de Informática y Electrónica Musical Reina Sofía de Madrid. Sus composiciones han sido interpretadas en países de América, Asia y Europa, por artistas como Tambuco, el Cuarteto Liminar y otros más, en encuentros como el III Festival Internacional Música y Escena, el Internacional Cervantino 2005, el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez 2013 y otros más. Su catálogo incluye Sabe cómo e’, la ópera La muerte y el hablador, Cinco motivos elementales para koto, shakuhachi y percusiones, Cuchara e palo, Sensaciones reales para cuarteto de cuerdas, Suite Latón y otras más. Es fundador de Tembembe y Mar Barroco, y es invitado permanente de Jordi Savall desde 2008. Ha grabado discos con sellos discográficos de Alemania, Francia y España. Es integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Gonzalo Macías
Compositor
Entre los maestros de Gonzalo Macías se puede mencionar a Federico Ibarra, Sergio Ortega, Betsy Jolas, Gérard Grisey y Michel Zbar. Su música ha sido publicada por Ediciones Mexicanas de Música, y estrenada en el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez y el Festival Internacional Cervantino. Ha compuesto música para teatro en colaboración con directores como David Olguín, Jorge Vargas, Ludwik Margules y Javier Malpica. Ha formado parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Participó en el coloquio internacional SICME 2022 sobre creación musical electroacústica, organizado por las universidades de La Sorbona y Lille III. Actualmente, se dedica de tiempo completo a la composición, tras haber culminado más de 40 años de enseñanza musical.
Este proyecto reúne a los compositores Leopoldo Novoa y Gonzalo Macías con Luz del Carmen Águila y Edgardo Espinosa (violonchelo), Ana Gabriela Fernández (piano) y Teresa Navarro (voz) con el fin de “hacer sonar una música viva, de hacer vivir una música nueva”. La propuesta busca diluir los límites entre composición e interpretación, partiendo de la idea de que una obra se completa en el acto de ser ejecutada y escuchada. Cada interpretación es una creación en sí misma, lo que mantiene la música en constante renovación. Ésta es una música del presente, que nace de los sonidos y pensamientos actuales, imaginada para resonar en nuestras calles y entre nuestra gente, donde compositores e intérpretes se entrelazan en un proceso artístico colectivo.
Programa sujeto a cambios.
Participantes
Luz del Carmen Águila y Edgardo Espinosa, violonchelos / Ana Gabriela Fernández, piano / Teresa Navarro, voz
Programa
Leopoldo Novoa (1958)
La cruz de mi parroquia (2020)
Luz del Carmen Águila, violonchelo
Gonzalo Macías (1958)
Relato en resonancias (2023)
Ana Gabriela Fernández, piano
Leopoldo Novoa (1958)
Los fierros del diablo (2023)
Teresa Navarro, voz
Intermedio
Gonzalo Macías (1958)
Le départ (La partida, 2016), para violonchelo y video
Edgardo Espinosa, violonchelo
Gonzalo Macías
Cliché (2014)
Teresa Navarro, voz
Leopoldo Novoa
Suite ¡Cómo así! Historias para contar en piano (2023)
Ana Gabriela Fernández, piano
Semblanza de los participantes
Luz del Carmen Águila
Violonchelo
Originaria de Puebla, Luz del Carmen Águila comenzó sus estudios en el Conservatorio de Puebla y los continuó en la Escuela de Perfeccionamiento Ollin Yoliztli, la Universidad de Shenandoah en Estados Unidos y la Escuela Superior de Música Reina Sofía en España, donde recibió el reconocimiento de excelencia de manos de la propia reina. Ganó el I Concurso Latinoamericano Carlos Prieto (2000), el Festival de San Miguel de Allende (2000) y el I Concurso Nacional de Cuartetos de Cuerda en Morelia (2002). Ha sido solista con diversas orquestas y es profesora de música de cámara en el Centro Cultural Ollin Yoliztli. Es integrante de la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Sinfónica de Minería, Idée Fixe, Tempus Fugit, el Cuarteto Arcano y el Ensamble Siqueiros.
Ana Gabriela Fernández
Piano
Nacida en Cuba, Ana Gabriela Fernández realizó estudios de maestría y doctorado en la Facultad de Música de la UNAM, donde se graduó con mención honorífica. Ha tomado clases magistrales con Evelyne Brancart y André Watts, entre otros. Ha ofrecido recitales y conciertos en Canadá, Cuba, Estados Unidos y México. Ha sido solista con la Orquesta Filarmónica de la UNAM, la Filarmónica de la Ciudad de México, la Orquesta Sinfónica Nacional, la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata, la Sinfónica del Estado de México, la Sinfónica de Aguascalientes, la Sinfónica de Minería y la Sinfónica de Xalapa. Ha colaborado con ensambles mexicanos como Ónix y Tambuco. Fue becaria del Centro de las Artes Belgais de Maria João Pires en Portugal y de la OAcademy, donde trabajó con la pianista venezolana Gabriela Montero.
Teresa Navarro
Voz
Cantante especializada en el repertorio vocal de los siglos XX y XXI, Teresa Navarro Agraz ha colaborado en numerosos proyectos de creación, interpretación y estreno de obras vocales tanto de concierto como escénicas. En 2014, fue beneficiaria del programa Creadores Escénicos del FONCA con el proyecto Las diversas voces de la voz. Con frecuencia es invitada a impartir talleres y cursos sobre la voz en la música contemporánea, con un enfoque en las técnicas de extensión vocal. Es profesora en la Facultad de Música (FaM) de la UNAM, donde ocupó la cátedra especial Estanislao Mejía de 2020 a 2022, en la que desarrolló proyectos de experimentación vocal.En 2019, fue galardonada con el Reconocimiento Universidad Nacional para Jóvenes Académicos en el área de docencia en artes. Actualmente, cursa el doctorado en música con especialidad en interpretación musical en la FaM.
Edgardo Espinosa
Violonchelo
El violonchelista Edgardo Espinosa ha ofrecido conciertos de música nueva ciudades como Montreal en Canadá; Pekin en China; San José en Costa Rica; Chicago, Los Ángeles, Nueva York y Washington en Estados Unidos; París en Francia; Cardiff, Edimburgo y Londres en Reino Unido, y Caracas en Venezuela. Ha participado en el Festival Internacional Cervantino, Discantus, Camaríssima, Visiones Sonoras, el Festival Internacional Miguel Bernal Jiménez y el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, entre otros encuentros. Su discografía incluye más de una docena de álbumes entre los que se puede mencionar Cello alterno. Música para dos violonchelos y piano de compositores mexicanos, Codificaciones para violonchelo solo y electroacústica y Ritualia, que reúne obras mixtas dedicadas a él. Actualmente, es profesor de tiempo completo en la Facultad de Música de la UNAM.
Leopoldo Novoa
Compositor
Estudió composición en la Escuela Nacional de Música (actualmente Facultad de Música) de la UNAM con Federico Ibarra, así como en el Instituto de Investigación y Coordinación Acústica/Música de París y el Laboratorio de Informática y Electrónica Musical Reina Sofía de Madrid. Sus composiciones han sido interpretadas en países de América, Asia y Europa, por artistas como Tambuco, el Cuarteto Liminar y otros más, en encuentros como el III Festival Internacional Música y Escena, el Internacional Cervantino 2005, el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez 2013 y otros más. Su catálogo incluye Sabe cómo e’, la ópera La muerte y el hablador, Cinco motivos elementales para koto, shakuhachi y percusiones, Cuchara e palo, Sensaciones reales para cuarteto de cuerdas, Suite Latón y otras más. Es fundador de Tembembe y Mar Barroco, y es invitado permanente de Jordi Savall desde 2008. Ha grabado discos con sellos discográficos de Alemania, Francia y España. Es integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Gonzalo Macías
Compositor
Entre los maestros de Gonzalo Macías se puede mencionar a Federico Ibarra, Sergio Ortega, Betsy Jolas, Gérard Grisey y Michel Zbar. Su música ha sido publicada por Ediciones Mexicanas de Música, y estrenada en el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez y el Festival Internacional Cervantino. Ha compuesto música para teatro en colaboración con directores como David Olguín, Jorge Vargas, Ludwik Margules y Javier Malpica. Ha formado parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Participó en el coloquio internacional SICME 2022 sobre creación musical electroacústica, organizado por las universidades de La Sorbona y Lille III. Actualmente, se dedica de tiempo completo a la composición, tras haber culminado más de 40 años de enseñanza musical.