Iván López Reynoso, director huésped / Adriana Cao, integrante de Caña dulce y Caña brava / Celso Duarte, arpista

Charla introductoria al concierto.

Duración total aproximada: 30 minutos

Iván López Reynoso, director huésped
Estudió violín, piano, canto y dirección orquestal. Ha recibido clases de directores como Alberto Zedda, Jan Latham-Koenig y Avi Ostrowsky. Su carrera abarca ópera, ballet, danza contemporánea, música antigua y música contemporánea. Ha dirigido más de cincuenta títulos operísticos, entre ellos Carmen, El holandés errante, Aida, Don Carlo, Macbeth, La traviata, The Rake’s Progress, La bohème, Tosca, Madama Butterfly, Hansel y Gretel, Werther, Las bodas de Fígaro, La flauta mágica, Don Giovanni, Così fan tutte, El barbero de Sevilla y El elixir de amor. Ha dirigido en más de diez países, entre ellos Alemania, Austria, España, Estados Unidos, Italia, Suiza y Japón, en recintos como la Opernhaus Zürich, la Deutsche Oper Berlin, el Teatro Real de Madrid, la Dallas Opera, la Santa Fe Opera, la Atlanta Opera, el Donizetti Opera Festival, el Teatro de la Maestranza de Sevilla y la Royal Opera House Muscat. Ha dirigido a la Philharmonia Zürich, la Orquesta y Coro Nacionales de España, la Orquesta Sinfónica de Madrid, la Milwaukee Symphony Orchestra, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, la Orquesta Sinfónica de Bilbao, la Orquesta Sinfónica de Navarra y la Orquesta Estatal de Braunschweig, además de las principales orquestas mexicanas. Ha colaborado con artistas como Bryn Terfel, Ildar Abdrazakov, Javier Camarena, Rolando Villazón y Gabriela Montero. En 2014 debutó en el Rossini Opera Festival de Pesaro con El viaje a Reims, siendo el primer mexicano en hacerlo. Fue director artístico interino de la Orquesta Sinfónica de Aguascalientes (2017), Erster Kapellmeister del Teatro Estatal de Braunschweig (2017-2019), Principal director invitado de la Oviedo Filarmonía (2018-2024), y director titular de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes (2021-2024). En 2025 fue nombrado director principal de la Ópera de Atlanta.

Adriana Cao, integrante de Caña dulce y Caña brava
Nació en el puerto de Veracruz. Es la quinta hija de una familia de siete hermanas, de padre oaxaqueño y madre michoacana. Desde pequeña, sus padres la acercaron al reconocimiento de sus raíces, su identidad y su cultura, lo que la llevó a relacionarse con destacados maestros del arpa jarocha, como Don Pánfilo Valerio, Don Nicolás Sosa y Don Andrés Alfonso Vergara, de quienes aprendió a ejecutar este instrumento de forma lírica. A los 19 años se trasladó a la Ciudad de México para estudiar la carrera de Odontología en la Universidad Tecnológica de México, donde se graduó en 1978 con mención honorífica. Desde entonces ha cultivado de manera simultánea sus dos profesiones durante más de cuatro décadas, formando parte de agrupaciones representativas de la música mexicana. Actualmente se desempeña como música y odontóloga, llevando su arte a diversos países y representando a México en escenarios internacionales, así como promoviendo la cultura y la música tradicional de Veracruz.

Celso Duarte, arpista
Celso Duarte es un arpista, compositor y director originario de una familia con raíces musicales en México y Paraguay. Su trabajo abarca la interpretación del arpa paraguaya y del arpa jarocha, con un repertorio que integra la música tradicional con el jazz y la música del mundo. Colaboró durante más de catorce años con la cantante Lila Downs, con quien obtuvo un Latin Grammy, y ha participado en proyectos educativos y artísticos del Weill Music Institute de Carnegie Hall. En ese marco, presentó su obra Suite Jarocha: El Cascabel para arpa y octeto de cuerdas. Se ha presentado en recintos internacionales como Carnegie Hall, el Kennedy Center, el Getty Museum y la Elbphilharmonie de Hamburgo, además de festivales en América, Europa y Asia. Ha compartido escenario con artistas como Wynton Marsalis, Mercedes Sosa, Martirio, Susana Baca, Mariza, Julieta Venegas, Celso Piña y Toto la Momposina. Su proyecto Celso Duarte Ensamble desarrolla un enfoque en el que convergen la música tradicional mexicana, el jazz y la música clásica, como parte de la exploración de los orígenes indígenas, barrocos y afrodescendientes del son jarocho. En 2025 participó en el Met Cloisters de Nueva York con la ópera Primero Sueño de Paola Prestini y Magos Herrera. Además, fue invitado como solista junto a la Bremer Barock Orchester en Alemania.